In der Qualität unserer Arbeit zeigt sich das über Generationen weitergegebene Wissen in der Holzbearbeitung. In der Einzigartigkeit all unserer Produkte steckt die Verbindung dieses traditionellen Handwerks mit modernem Design und der Seele des Künstlers.

Handwerk versteht sich als etwas Greifbares, etwas Bodenständiges und etwas, das einem bestimmten Zweck dienlich ist, sozusagen "von Nutzen". Die Kunst hingegen ist an sich etwas Unnützes, zumindest in ihrer primären Form als Gegenstand. Sie ist nicht gebrauchsorientiert, nicht materieller Natur und doch dient auch sie einem Zweck: sie soll eine Wirkung hervorrufen.

Das Selbstverständnis als Künstler fordert immer auch handwerkliche Fertigkeiten als Grundlage jeden Kunstwerkes. Beim Literaten ist es die Wortgewandtheit, beim Maler die Gabe der Darstellung, beim Komponist die Musikalität und beim Holzkünstler die Kombination aus angelernten Fertigkeiten, der Kenntnis des Materials und dem Verständnis für die Formgebung.

Durch die Schaffung von Unikaten zeichnet sich die Kunst aus, in jedem Werk steckt ein Stück Seele des Künstlers. Es ist nicht die bloße Kopie von etwas, das bereits vorhanden ist, sondern die Schaffung von etwas Neuem.

Diese schöpferische Komponente bietet zwar große Erfüllung, stellt jedoch auch eine Herausforderung dar, denn: die Grenzen zwischen Kunst und Handwerk sind fließend.

Als Kunsthandwerker wandelt man also in gewisser Weise zwischen den Welten.

Die Idee ist es, einem Gebrauchsgegenstand eine Einzigartigkeit und Schönheit mitzugeben, sodass er, auch ohne seinen eigentlichen Zweck zu erfüllen, Wirkung entfalten kann.

Nimmt man einem wirkenden Gegenstand nun den materiellen Zweck, so entsteht ein Kunstwerk in "Reinform". Nimmt man einem Gebrauchsgegenstand wiederum die Einzigartigkeit, so pendelt man in Richtung Handwerk. Dieses Bild eines Pendels beschreibt das Schaffen eines Kunsthandwerkers in unserem Sinne.